做好喜剧“用真心”就可以么？
《一年一度喜剧大赛》第二季（以下简称“二喜”）自开播以来贡献了不少出圈梗：
“你竟敢让刘波er刘海留疤”
“这就是知识的演变吗？这就是母猩猩的图鉴吗？”
“你不刷我不刷，哥哥人设崩塌”
“叫啥名你都不知道，你在人心里呼呼窜”
很少有综艺在做第二季的时候依然保持着旺盛的可能性，但“二喜”是个例外。
本周节目迎来两两小组合作，为了紧扣“我们的故事”这一比赛主题，今晚的四部喜剧感情色彩更为浓郁。
备受瞩目的“胖达人2”、“少爷和我”似乎展露出与以往不同的气质，让人不禁思考：对优秀的喜剧来说，什么才是最重要？
01
少爷和我&姐尽全力
龙傲天和刘波，从民国老宅到泰国警署这次又来到了东北屯子。
《德古拉和我》中龙傲天变成吸血鬼，刘波成了救他命的农民，还和傲天的姐姐展开了一段“人鬼情”。
看似荒诞错位的搭配，其实回到了两位主演的原点。
张哲华和鑫仔都是东北人，鑫仔以前是开澡堂的，在和客人聊天中汲取了很多素材。
热心肠、自来熟、吵吵闹闹，这些东北人身上的特点，被他放进作品中。
排练期间，因为土豆和阿奇本身也是东北人，很容易对《德古拉和我》产生了共鸣，仿佛回到了他们小时候。
第一季喜剧大赛的皓史成双，用6个作品搭建出了他们自己的小宇宙。在二喜里目前来看，“少爷和我”达到了差不多的效果。
“少爷和我”这系列的作品是有连续性的，至少在观感上带给观众的情绪是一致的。
它们的底色是暖的，侧重于人和人之间的信任与亲密联系。
在《德古拉和我》里，吸血鬼不再是个可怕的词。
反而可以大喇叭广播，招呼村民来家里看大吸血鬼。
德古拉·傲天从憎恨、吓唬人类，到被一碗酸菜血肠征服。
顺理成章的古怪，传达的观点却是通过善意去打破偏见隔阂，哪怕是不同物种也可以放下仇恨，看完不止会笑更觉得温情。
阿奇与阿成&酷酷的天放
亲情是多数人最擅长捕捉，也最容易get到的情绪。
《开不了口》就是一个有关亲情的规整文本。
儿子考上大学，收拾行李准备去上学。临行前，父亲想要夸一夸他，却怎么也说不出口。
另一边，儿子想送给父亲一个小礼物，也迟迟不好意思送出手。
羞于表达爱意和赞美，非常典型的东亚父与子。
台词上的欲言又止，肢体动作上的“欲迎还拒”，都让故事的走向无比丝滑。
无所适从的时候，两人脱口而出的“我妈呢？”“你妈呢？”。
相信观众跟着会心一笑，谁在我家安摄像头了？
李逗逗&老师好
可能因为平时演的是独角戏，李逗逗格外擅长放大人物特质的刻画。
《胆小鬼》里李逗逗诠释了一个很典型的现代大学生形象：
把“恋爱，狗都不谈”挂在嘴边；生怕恋爱影响了智商；口嫌体正直的矛盾结合体。
但遇到心动的男生，却突然变得慌乱。
一边却控制不住收集有关他的资料，偷偷观察他；
一边扪心自问，自己在干什么呢？
心动和理智反复拉扯的过程，分外真实。
可以说，《胆小鬼》的前半部分是李逗逗在指挥着节奏，宇文秋实饰演的“心动男孩”李滑，更像个工具人。
直到故事快结尾的地方，才落入宇文秋实所在的“老师好”小组最喜欢的风格里。
原来李滑一次次在李逗逗身边出现，也是因为对她有好感。
“胆小鬼”不是一个人，而是两个人。
真相大白，让这段校园恋情没有流于俗套，反而在暧昧的氛围中嗑到了cp。
胖达人2&九口人
即将高中毕业的土豆在校园天台告白活动里，向心爱的女孩柯佳怡喊话表白。
这次，土豆这次难得的剖白自己的青春时代。
《天台告白》保留了胖达人的基本风格，尤其是喊话的环节，土豆一直在向不同的女孩传达爱意。
而他的告白，只有苍白的一句：我喜欢你很久了，可以和你考一样的大学么？
土豆的反反复复，吕严在旁边托底。
让故事以起伏的曲线行进，直到最终回到向小柯同学告白。
虽然都是青春、校园背景，但相较于《胆小鬼》，《天台告白》完全是另一种色调。
表，是土豆追求女神未遂。
里子埋的却是友情线。
无论土豆多么荒诞、不切实际的行动，都有朋友在旁边支持。
从而引出关于青春的回忆，没有一个人的青春是不丢脸的。
一事无成，才是青春的常态。
而从赛后的采访，也不难看出土豆的动容，观众跟着他流泪。
四组作品尽管主题各异，传达的却是人类普遍的情感。
他们演的是“观众”自己，细腻捕捉普通人的悲欢，并用贴地气的故事包裹住人物和人物的关系：不擅长沟通的父子，一起犯傻丢脸的同学，徘徊在暗恋的年轻男女，甚至还有陌生人与陌生人的善意……使得作品既欢乐又打动人心。
02
《一年一度喜剧大赛》做到了第二季，节目已经展示了漫才，黑场剧、偶剧、独角戏等很多在以往晚会上，较少见到的喜剧表演形式。
观众见识得越多，注定越难讨好。
之前土豆、吕严接受采访时曾表示，“喜剧成立的要素，不但有演员还有观众，它得观众笑了它才是喜剧。”
“刘波”鑫仔也表示过他们创作作品，每天要反省3个问题：
“你那玩意儿合理么？你那玩意儿好笑么？你那玩意儿观众care么？”
想要紧跟观众，喜剧演员不能简简单单地学几句现在的网络流行语，而是必须对当下人群的社会属性和心理属性，保持一种进化的敏感。
《突突突突围》里酷酷的滕扮演的外卖员，一句“我帮你把垃圾带下去吧”立住了人物形象。
《一个聚会》李逗逗在KTV包房外面徘徊，仿佛在给社恐人士照镜子。
在“老师好”这组的创作中，我们就能发现他们身为老师这个职业的天然优势。
他们在和学生家长打交道中发现：有什么样的父母，就有什么样的孩子，于是有了第一个作品《虎父无犬子》。
到了《没有学习的人不伤心》，两个“坏”学生每天在学校天台装作玩世不恭。
其实耳机里听的是教学资料，椅子下都是习题册。
他们不敢承认自己努力学习，因为害怕发现努力过后，自己只能接受没有天赋、依然很菜的事实。
这是年轻人有些颓丧，但又很真实的心理，很少被人以喜剧的方式提及，就这样被“老师好”小组挖掘到，加以放大，才使得《没有学习的人不伤心》成为“二喜”目前为止观众难以忘记的作品之一。
《黑夜里的脆弱》讲的是加班人的emo情绪，《少爷和我》成了霸总文学“受害者”的嘴替。
甚至哪怕角色不是人，“二喜”的作品也依然可以讲述人类的情感。
《小情鸽》主角是3只鸽子，仔细琢磨它故事的背后，依然相信爱情的年轻人vs一辈子996没有自己生活的成年人，其实故事是有些悲伤的。
到了土豆吕严的《进化论》里讲得就更透了。
猩猩困在动物园里，如同人困在思想的围城里，知道的越多越孤单，知道的越少越快乐。
到了最后，猩猩乘宇宙飞船逃到月球背面，留给人类的是：“（猩猩）逃出去之后人还是很多，变聪明了就是会讨厌人。”
人类复杂的、甚至充斥着自我厌恶与自我反思的情感，通过喜剧的管道具象展现在观众面前，你很难不被震撼与打动。
作为时代的产物，喜剧一定是在不断变的，但是它的基础、共通的情感又是朴素不变的，这也是为什么喜剧能获得普罗大众喜欢的原因，因为它是那样容易被理解、被接受。
但对创作者来说，它又不是那么容易，这也回答了标题的疑惑“做好喜剧，用真心就可以么？”
当然不止，但不用真心却是万万不行。
喜剧必须取材于真生活，投入以真感情。再用故事和包袱将其装点起来，让作品中的情感流向观众，这需要一定的技巧，更需要创作者的真情实意。此外没有捷径可走。
而用心的作品，要相信观众一定会看懂，我想这也是为什么“二喜”依然可以取得成功的原因吧。
（文章配图来自网络）
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